"EL SABER SE DEBE TANTO AL INGENIO COMO AL GUSTO."









miércoles, 29 de enero de 2020

Om det oändliga - Sobre lo infinito

 Sobre lo infinito es una película sorprendente. Cuando vi l'affiche, - dos amantes flotan por encima de una ciudad en ruinas- me recordó un cuadro de Marc Chagall. Nada más empezar, desde los primeros fotogramas, ya se ve que va ser diferente. Es una película de varias historias breves por eso dice que está inspirada en el cuento de "Las mil y una noches".Cada una de ellas la presenta una voz femenina que dice: " Vi a un hombre o una mujer que... y así aparece un predicador en crisis de fe que sueña que lo crucifican como a Jesús, varios hombres en situaciones violentas, Hitler en su búnker durante los bombardeos, un señor que sube por las escaleras y no saluda a un conocido, una señora a la que se le rompe un tacón del zapato, un soldado en frente al pelotón de fusilamiento, un dentista, etc, etc. Escenas de aire vintage,  de atmósfera empolvada, con personajes estáticos o casi, que recuerdan los cuadros de Hopper, con imágenes oníricas y peculiares Es una película breve y llena de vida aunque el ritmo es lento y entrecortado.
En resumen, podemos decir que el mensaje que subyace en la película  tiene que ver con las peculiaridades de nuestras vidas  que, por momentos están llenas de bondad y crueldad, de nobleza y banalidad, de encanto y desagrado.

Om det oändliga -  Sobre lo infinito.
Dirección: Roy Andersson.
Reparto: Martin Serner, Jessica Louthander, Tatiana Delaunay, Anders Hellström, Jan-Eje Ferling, Thore Flygel, Stefan Karlsson, Bengt Bergius, Marie Burman, Amanda Davies, Karin Engman, Lotta Forsberg, Göran Holm, Lars Lundgren, Stefan Palmqvist, Vanja Rosenberg, André Vaara, Magnus Wallgren.
Duración: 76 min.
País: Suecia. 2019.

Premios
2019: Festival de Venecia: León de Plata - Mejor director.
2019: Premios del Cine Europeo: Mejores efectos visuales.
2019: Festival de Sevilla: Sección oficial.

Julio Cortázar


"Si me ves por alguno de tus pensamientos,
abrázame, que te extraño".


Julio Cortázar.

lunes, 27 de enero de 2020

John Steinbeck - Las uvas de la ira

" Se pone tan mal que no soporto pensar, Me pongo a rebuscar en el pasado para evitar pensar. Parece que nuestra vida ha llegado a su fin.
        -No -sonrió Madre-. No es así, Padre. Y eso es otra cosa que las mujeres saben, lo he notado. El hombre vive a sacudidas... un niño nace y muere un hombre y eso es una sacudida... compra una granja y pierde su granja y eso es una sacudida. La mujer fluye,  como un arroyo, con pequeños remolinos y pequeñas cascadas, pero el río sigue adelante. La mujer lo ve así. No vamos a extinguirnos. La gente sigue adelante... cambiando un poco, quizá, pero siempre adelante."
John Steinbeck, Las uvas de la ira.

sábado, 25 de enero de 2020

Un agujero queda para mí­...


Hoy me levanté y, enseguida me vino a la memoria la canción de Sabina, "Pongamos que hablamos de Madrid", no sé por qué. La tarareé un rato. Me llené de melancolía y no sé de qué. Luego la puse en Youtube para recordar la letra. ¡Qué bonitas metáforas, algunas! Se me olvidaba a pesar de que la puse varias veces. Al final del día, después de estar con algunas personas a las que aprecio y no cansarme de repetir lo mismo, me puse a recoger los resquicios de la contienda y, sin saber por qué, me volvió la melodía de "Pongamos que hablamos de Madrid". La silbaba. Me volvió la melancolía y pensé: que terminaba el día como lo había empezado, estructura cerrada, pero quebrada.

 Que me dejo la vida en sus rincones...

**El 3 de febrero vuelvo a tararear la canción de Sabina. El trabajo me ha llegado a casa. Luego me ha vuelto la canción.

miércoles, 22 de enero de 2020

LITTLE WOMEN - MUJERCITAS

Mujercitas es una adaptación del clásico juvenil de  Louisa May Alcott que cuenta un período muy concreto de las vida de  Amy, Jo, Beth y Meg son cuatro hermanas en plena adolescencia, que viven con su madre  durante la su Guerra Civil de Estados Unidos y cuyo padre está combatiendo. Estas cuatro jóvenes tienen todas unas personalidades muy singulares e inclinaciones artísticas definidas. Durante esta etapa de sus vidas aprenderán muchas cosas sobre ellas mismas , sobre los demás  y encontrarán a su amor. 
La novela, la historia está basada en las vivencias de la autora.
La directora tiene habilidad en mezclar los diferentes momentos y las diferentes realidades de cada personaje.  

Little Women - Mujercitas.
Dirección: Greta Gerwig. 
Reparto: Saoirse Ronan, Timothée Chalamet, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Meryl Streep, James Norton, Louis Garrel, Bob Odenkirk, Chris Cooper, Tracy Letts, Abby Quinn, Sasha Frolova, Jamie Ghazarian, Hadley Robinson, Ken Holmes, David Arthur Sousa, Jayne Houdyshell, Jen Nikolaisen, Domenic Arduino, Tom Kemp, Mikayla S. Campbell, Edward Fletcher, Lilly Englert, Rob Lévesque, Kayla Caulfield, Cassidy Neal, Adam Desautels, Bill Salvatore, Dash Barber, Jason Mulcahy, Tom Stratford, Erin Rose, Lonnie Farmer, Robert Marsella, Bill Mootos, Yefim Somin, Adam Teper, Alexander Davis, Thomas J Berry, Scott Sederquist, Michael Cassata, Dave Maguire, Yair Koas, Brian Tobin.
Duración:135 min.
País: Estados Unidos. 2019.

https://es.wikipedia.org/wiki/Mujercitas. Toda la información sobre los personajes y sus personalidades.

martes, 21 de enero de 2020

William Faulkner, El ruido y la furia


 "Allá donde descendía la sombra del puente se veía bastante bien aunque no hasta el fondo. Cuando se deja en agua una hoja durante mucho tiempo desaparece el tejido y las delicadas fibras oscilan lentamente como un movimiento en sueños. No se rozan, sin importar lo entrelazadas que hubiesen podido encontrarse, sin importar su anterior proximidad al peciolo. Y puede que cuando Él diga:
"Levántate", también suban flotando los ojos, desde la profundidad apacible y desde el sueño, para contemplar la gloria. Las oculté bajo el extremo del puente y regresé y me apoyé sobre la barandilla.
No podía ver el fondo, pero sí bastante bien el movimiento del agua hasta donde alcanzaba la vista, y entonces vi una sombra suspendida como una gruesa flecha penetrando en la corriente. Las mariposas sobrevolaban la superficie entrando y saliendo de la sombra del puente." 


William Faulkner, El ruido y la furia.

jueves, 16 de enero de 2020

1917

En lo más crudo de la Primera Guerra Mundial, dos jóvenes soldados británicos, Schofield  y Blake  reciben una misión aparentemente imposible. En una carrera contrarreloj, deberán atravesar el territorio enemigo para entregar un mensaje que evitará un mortífero ataque contra cientos de soldados, entre ellos el propio hermano de Blake.
Está muy bien hecha. Mendes hace que estés dentro de la película y tan atrapado y en peligro como el propio protagonista cuya suerte vence a toda adversidad. Un héroe que tiene dos misiones: entregar el mensaje que el alto mando le había confiado y encontrar al hermano de su amigo para hablarle de él. Esta hazaña de un valor inconmensurable solo tiene las palabras de agradecimiento de un soldado veterano que está en el puesto de mando. En esta guerra de trincheras, de fango, de gases y de horror que fue la I Guerra Mundial,  ¿los héroes, dónde quedan?: en la bruma del amanecer.
Siempre me he preguntado por qué los franceses tienen cierta antipatía a los ingleses si han sido estos últimos los que siempre han estado dispuestos a salvar a Francia de los alemanes.

1917
Dirección: Sam Mendes.
Reparto: George MacKay, Dean-Charles Chapman, Mark Strong, Richard Madden, Benedict Cumberbatch, Colin Firth, Andrew Scott, Daniel Mays, Adrian Scarborough, Jamie Parker, Nabhaan Rizwan, Justin Edwards, Gerran Howell, Richard McCabe, Robert Maaser, John Hollingworth, Anson Boon, Jonny Lavelle, Michael Jibson, Chris Walley.
Duración: 119 min.
País: Reino Unido. 2019.
* Muchas nominaciones.

miércoles, 15 de enero de 2020

J'ACCUSE - EL OFICIAL Y EL ESPÍA

En 1894, el capitán francés Alfred Dreyfus, un joven oficial judío, es acusado de traición por espiar para Alemania y condenado a cadena perpetua en la Isla del Diablo, en la Guayana Francesa. Entre los testigos que hicieron posible esta humillación se encuentra el coronel Georges Picquart, encargado de liderar la unidad de contrainteligencia que descubrió al espía. Pero cuando Picquart se entera de que se siguen pasando secretos militares a los alemanes, se adentrará en un peligroso laberinto de mentiras y corrupción, poniendo en peligro su honor y su vida. 
Émile Zola popularizó con su histórico artículo de prensa 'Yo acuso', J'acusse esta historia, conocida como 'l'Affaire Dreyfus', que conmocionó a la Francia de finales del siglo XIX, dividiendo a la población.
La película está basada en la novela de Robert Harris. An officer and a spy, centrada en el Capitán Alfred Dreyfus.
Tenía interés en ir a ver esta película porque este caso de espionaje salpica a la literatura porque Zola participa públicamente en poner al descubierto la manipulación y las falsedades con la que se construye un caso que acaba con la degradación y la condena de un inocente, fundamentalmente, porque era judío y la animadversión que suscitaban los judíos en la Francia de ese momento era notoria. 
Me ha gustad mucho la película. Todo y todos están muy bien.

J'accuse - El oficial y el espía.
Dirección: Roman Polanski.
Reparto: Jean Dujardin, Louis Garrel, Emmanuelle Seigner, Grégory Gadebois, Hervé Pierre, Wladimir Yordanoff, Didier Sandre, Melvil Poupaud, Eric Ruf, Mathieu Amalric, Laurent Stocker, Vincent Pérez, Michel Vuillermoz, Vincent Grass, Denis Podalydès, Damien Bonnard, Raphaël Caraty, Clément Jacqmin, Pierre Léon Luneau, Michèle Clément, Yohan Renier, Romain Lehnhoff.
Duración: 126 min.
País: Francia. 2019.

Premios
2019: Festival de Venecia: Gran Premio del Jurado y Premio FIPRESCI.
2019: Premios del Cine Europeo: Nominada a mejor film, director, guion y actor.

martes, 14 de enero de 2020

RICHARD JEWELL

Esta película esta basada en el artículo de 1997 "American Nightmare: The Ballad of Richard Jewell" de Marie Brenner, publicado por Vanity Fair  y cuenta lo que ocurrio durante los Juegos Olímpicos de Atlanta en 1996. En aquellos momentos, Richard Jewell  que soñaba con ser representante de la ley, tuvo la oportunidad con los Juegos Olímpicos de se contratado como guardia de seguridad, tarea que desempeñaba con mucha responsabilidad. Un día, en un concierto, descubrió una mochila con explosivos en su interior y evitó un número mayor de víctimas al ayudar a evacuar el área poco antes de que se produjera el estallido. En un principio se le presentó como un héroe cuya intervención salvó vidas, pero posteriormente Jewell pasó a ser considerado el sospechoso número uno y fue investigado como presunto culpable. El acoso de la prensa y del FBI que, tenía mucha prisa por encontrar a un culpable, hicieron que su vida y la de su madre fueran una auténtica pesadilla y que su salud se quebrara. Gracias a la ayuda de un abogado en horas bajas que había conocido en un despacho en el trabajó y la mujer de este, consiguió recuperar su honorabilidad y un trabajo como agente de policía.  

Richard Jewell 

Dirección: Clint Eastwood.
Reparto:Paul Walter Hauser, Sam Rockwell, Kathy Bates, Jon Hamm, Olivia Wilde, Wayne Duvall, Dexter Tillis, Desmond Phillips, Nina Arianda, Ian Gomez, Randy Havens, Mike Pniewski, Niko Nicotera, Dylan Kussman, Beth Keener, Billy Slaughter, David Shae, Shiquita James, Deja Dee, Kendrick Cross, Jill-Michele Melean, Mitchell Hoog, David Lengel, Marc Farley, Victoria Paige Watkins, Charles Green, Shawn Weston Thacker.
Duración: 131 min.
País: Estados Unidos. 2019.

* Muchas nominaciones.

lunes, 13 de enero de 2020

THE IRISHMAN - El IRLANDÉS

Frank Sheeran fue un veterano de la Segunda Guerra Mundial, estafador y sicario que trabajó con algunas de las figuras más destacadas del siglo XX. 'El irlandés' es la crónica de uno de los grandes misterios sin resolver del país: la desaparición del legendario sindicalista Jimmy Hoffa. Un gran viaje por los turbios entresijos del crimen organizado; sus mecanismos internos, sus rivalidades y su conexión con la política. Adaptación del libro "I Heard You Paint Houses", de Charles Brandt, a cargo del guionista Steven Zaillian .



The Irishman - El irlandés.
Dirección: Martin Scorsese.
Reparto: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Stephen Graham, Harvey Keitel, Bobby Cannavale, Anna Paquin, Ray Romano, Kathrine Narducci, Jesse Plemons, Jack Huston, Domenick Lombardozzi, Jeremy Luke, Gary Basaraba, Steve Van Zandt, Welker White, Action Bronson, Chelsea Sheets, Kate Arrington, Sebastian Maniscalco, Stephanie Kurtzuba, Aleksa Palladino, Marin Ireland, Jake Hoffman, Paul Ben-Victor, Louis Cancelmi, Aly Mang, Jennifer Mudge, Patrick Gallo, Rebecca Faulkenberry, Larry Romano, Margaret Anne Florence, Barry Primus, Bo Dietl, J.C. MacKenzie, Thomas E. Sullivan.
Duración: 209 min.
País: Estados Unidos. 2019.
*Multitud de premios y nominaciones. 

Cuando la estrenaron no tenía tiempo para dedicarle 4 horas a este película, además de que, al principio, la crítica no fue del todo generosa con esta gran película, pero al final , encontré una sala cuyo horario era bueno y me decidí ir a verla antes de que la quiten definitivamente. Había más gente de la que me esperaba, para mi sorpresa. Es larguísima, contando con un descanso de 10 minutos y sin embargo, no se me hizo pesada. La historia va fluyendo a un ritmo natural y los numerosos flashbacks, tanto del tiempo más reciente, como el más remoto, hacen que estés pendiente de la narración y no te pierdas  detalle de la vida de este pistolero a sueldo de uno de los mafiosos más influyentes de su momento. Una de las lecciones que de esta película se aprende es que la amistad o mejor tu tranquilidad y la de tu familia tiene un precio y por los amigos de la mafia tienes que estar dispuesto a hacerlo todo, pero todo. También que hay poderes a los que no se pueden desafiar en abierto porque, tarde o temprano, encuentran el modo de sacarte de escena, en aquella época no se andaban con adornos y mataban a todos los disidentes, a todos, aunque  fuera el mismísimo presidente de Estados Unidos. Una película muy recomendable.

sábado, 11 de enero de 2020

Christian Gerhaher & Gerold Huber - Lieder de Mahler

FICHA ARTÍSTICA
Christian Gerhaher, barítono..
Gerold Huber, piano.


PROGRAMA
G. MAHLER: Lieder.
“Die Einsame im Herbst” de Das Lied von der Erde, núm. 2.
Sieben Lieder aus letzter Zeit. 
“Wo die schönen Trompeten blasen” de Des Knaben Wunderhorn.
“Der Abschied” de Das Lied von der Erde, núm. 6.


El tándem integrado por Christian Gerhaher y Gerold Huber es uno de los más estables y prolíficos en el género del lied. La presente velada está dedicada íntegramente a composiciones de Gustav Mahler.

Discípulo de Dietrich Fischer-Dieskau, Elisabeth Schwarzkopf e Inge Borkh, el barítono Christian Gerhaher transmite un fascinante equilibrio entre la música y el texto del lied gracias a una voz ligera, firme y llena de matices. Una tarea de introspección que tiene el apoyo del pianista Gerold Huber, que brilla también con luz propia además de ser el mejor compañero de viaje.

Gerhaher ha colaborado a lo largo de sus treinta años de carrera con numerosos directores, como Simon Rattle, Daniel Harding, Herbert Blomstedt, Pierre Boulez y Daniel Barenboim, entre otros.

“En las interpretaciones del barítono conviven, por tanto, la perfección de los grandes maestros y la inestabilidad, la certeza y la duda”. Luis Gago, «El País».
https://www.palaumusica.cat/ca/christian-gerhaher-gerold-huber_702414?utm_source=INFORMATION&utm_medium=EMAIL&utm_campaign=20191223-pmc-news-gener00





lunes, 6 de enero de 2020

FORTUNA

Es invierno en los Alpes suizos. Una capa de abundante  nieve recubre todo el paisaje.  Hace frío intenso. En estas montañas se encuentra un monasterio de monjes católicos que han decidido abrir su casa a un grupo de refugiados entre ellos a Fortuna, una niña etíope de 14 años, que está sola. Allí conoce a Kabir, un joven africano del que se enamora. A partir de ese momento, su vida cambia. Se le van a proponer muchas cosas, pero ella se va a negar a aceptarlas, entre ellas a ir a vivir con la familia de acogida que le han buscado los servicios sociales. Ella solo quiere estar con Kabir. Los acontecimientos se precipitan, la policía viene a revisar los permisos de los extranjeros que viven en el monasterio. Esta situación hace que, de nuevo, la realidad de Fortuna cambie y  surge de nuevo el dilema de cuál es lo mejor para las personas que intentamos ayudar. El monje superior de la comunidad lo tiene claro: el respeto a la voluntad de las personas es la mejor de las soluciones para cada cual aunque nosotros no lo entendamos ni comportamos porque, en realidad, que lo único que se nos pide si es que queremos, de verdad, ayudar,  es asistir en el día día y/ o en la adversidad. Eso es la verdadera generosidad y la mejor ayuda.

Fui a ver esta película sin saber a penas el argumento, no sabía bien bien lo que me iba a encontrar, sospechaba que a lo mejor iba a ser violenta, pero no es así, si bien plantea una realidad tremenda para las niñas que se quedan solas al llegar a Europa. De todos modos, Fortuna tiene suerte porque está de refugiada en Suiza y porque los monjes acaban estando de acuerdo con la manera de obrar del Superior de la comunidad que vence las reticencias de los demás monjes.

Fortuna
Dirección: Germinal Roaux.
Reparto: Kidist Siyum, Bruno Ganz, Stéphane Bissot.
País: Suiza. 2018.
Duración: 106 min.

domingo, 5 de enero de 2020

SIGUE TU ESTRELLA. SÉ LUZ

En esta noche mágica, todos esperamos con la misma ilusión de siempre, que los Reyes Magos, adivinen lo que realmente queremos, lo que realmente nos hace ilusión y que nos lo dejen en los zapatos. Aunque sepamos que los Reyes no son Magos, seguimos creyendo en su magia. Yo, al menos, creo en ella y todos los años, a estas horas, más o menos, coloco mis zapatos.
Este año  puede que sea uno de los años que más regalos haya tenido en este día porque, normalmente, me hacían los regalos el día de mi cumpleaños y, como caen cerca, el día de Reyes ya no me regalaban a penas nada, pero, como digo, este año tan especial que ha pasado, es también, un año especial en regalos, uno de ellos, el más grande, el más importante, el más hermoso, el más maravilloso, el Más ... me llenó de una inmensa alegría;  fue el regalo que me llegó hace unos días, por teléfono. Después de esto no me he atrevido a pedir más, pero Fina, desde Canarias, me exhortó a que pidiera alguna cosa que se toque. Yo le hice caso y escribí una carta a los Reyes en la que pedía un bolso, el que tenía había sufrido varios percances. Luego pedí unos libros, siempre hay libros en mis cartas. Además, y por sorpresa, me he encontrado con un soberbio pañuelo de cuello de fondo blanco, múltiples colores y un tacto muy delicado que va a gradecer infinito mi cuello lastimado. También, por sorpresa, he encontrado un bonito neceser de motivos étnicos que me ha traído Irene de Chile.
¡¿Qué más puedo pedir?! Ya tengo todo lo que necesito y con lo que tengo me basta, incluso me sobra lo que desentona. Al parecer, solo una cosa falta, que Santiago pidió por mí; él siempre tan atento a lo importante.
Ahora tendré que seguir mi estrella y rescatar del pozo de la vida mis esencias, para poder ser luz para mí y para los que están cerca.


Feliz Noche de Reyes.

sábado, 4 de enero de 2020

BENITO PÉREZ GALDÓS - La verdad humana


Benito Pérez Galdós. La verdad humana.
Retrato de Benito Pérez Galdós de joven.
Del 1 de noviembre de 2019 al 16 de febrero de 2020.




La principal aportación de Benito Pérez Galdós (Las Palmas, 1843-Madrid, 1920) a la cultura española fue inventar una imagen moderna del ser humano, que superaba la forjada a base de los arquetipos mentales y dualidades predominantes desde el Renacimiento: razón y corazón, mente y emociones, espíritu y cuerpo. Estos contrastes habían determinado los vaivenes de un campo intelectual colonizado por esa ideología que hizo prevalecer la superioridad del espíritu (lo noble) sobre el cuerpo (lo innoble) y contribuyó al desequilibrio, personal y colectivo, de la sociedad española. Pérez Galdós ofreció en sus obras literarias un modelo de ser humano real, verdadero, en sintonía con su contemporaneidad, que a la vez no renunció a la herencia literaria del siglo de Oro y muy especialmente a la del universal personaje cervantino, don Quijote de la Mancha, cuyo poder de imaginación podía doblegar las preocupaciones materiales. Sus quijotes decimonónicos ya no serán hidalgos, sino abogados, empleados, médicos, comerciantes, profesores, maestros, y mujeres admirables.

Las distintas salas de “Benito Pérez Galdós. La verdad humana” dan cuenta de un mundo en transformación que va forjando la polifacética personalidad del escritor canario que con sus obras y aportaciones públicas incidirá, a su vez, en una nueva manera de entender la realidad moderna. Los espacios íntimos, la luz de los exteriores, la naturaleza, las tertulias, los trabajos y las publicaciones galdosianas se irán desgranando en salas donde tendremos la oportunidad de familiarizarnos con el árbol genealógico de Pérez Galdós; sus primeros años en Canarias; el primer amor; sus aficiones pictóricas; la llegada a Madrid y el aprendizaje en el Ateneo; el magisterio de Giner de los Ríos; su experiencia como periodista; la influencia que sobre él ejercieron las lecturas de Balzac, Dickens o Mesonero Romanos; su primeras novelas y su evolución como escritor hacia estilos cada vez más personales y versátiles; sus amistades con Menéndez Pelayo, Clarín y Pereda; su perfil de hombre político y su deriva hacia el republicanismo; los amores con doña Emilia Pardo-Bazán y con la madre de su única hija; su papel como renovador del teatro español; la gran despedida nacional que se le dispensó tras su muerte; y el posterior silenciamiento de una figura magna de nuestras letras que, actualmente, vuelve a ser revisitada por escritores y escritoras actuales muy relevantes…. Todo ello para trazar el retrato de los rostros de un escritor, un intelectual, un ser humano inquieto y lúcido, que vivió las ideas para reinventar las vidas.

En la exposición se exhibirán más de doscientas obras. Manuscritos, libros impresos, esculturas, grabados y lienzos de las colecciones de la BNE y de otras entidades españolas.

Comisarios: Germán Gullón Palacio y Marta Sanz Pastor.

Información práctica.
Desde el 1 de noviembre de 2019 hasta el 16 de febrero de 2020
(El horario del día 1 de noviembre es de 10 a 14h.)
De lunes a sábado de 10 a 20 h.
Domingos y festivos de 10 a 14 h.
Último pase media hora antes del cierre.
Entrada libre y gratuita. Sala Recoletos

Organiza: BNE, AC/E y Gobierno de Canarias 

BENITO PÉREZ GALÓS - La verdad humana

En 2020 celebramos el centenario de Benito Pérez Galdós (Las Palmas 1843 - Madrid 1920) novelista, dramaturgo, cronista y político español que está considerado uno de los más importantes autores en lengua española junto a Cervantes. Su enorme producción de novelas cortas que relatan la historia y la sociedad de la España del siglo XIX le valió la comparación con Honoré de Balzac y Charles Dickens.

Nacido en una familia de clase media, Pérez Galdós se traslada a Madrid en 1862 para estudiar derecho, pero pronto abandona sus estudios y se dedica al periodismo. Tras el éxito de su primera novela, "La fontana de oro" (1870), comienza una serie de novelas que relatan la historia de España desde la batalla de "Trafalgar" (1805) hasta la restauración de los Borbones en España (1874). El ciclo completo de 46 novelas llegaría a conocerse como los "Episodios nacionales" (1873–1912). En estas obras, Galdós perfeccionó un tipo único de ficción histórica que se basó en una investigación meticulosa utilizando memorias, artículos de periódicos antiguos y relatos de testigos presenciales. Las novelas resultantes son relatos vívidos, realistas y precisos de los acontecimientos históricos.

En la década de 1880 y los 90, Pérez Galdós escribió una larga serie de novelas sobre la España contemporánea, comenzando con "Doña Perfecta" (1876). Conocidos como las "Novelas españolas contemporáneas", estos libros fueron escritos en el apogeo de la madurez literaria del autor e incluyen algunas de sus mejores obras, en particular "La desheredada" (1881)) y su obra maestra "Fortunata y Jacinta" (1886–87), un estudio de dos mujeres infelizmente casadas de diferentes clases sociales. Las primeras novelas de Pérez Galdós en la serie muestran un celo liberal reformista y una oposición intransigente al omnipresente y poderoso clero de España, pero después de la década de 1880 mostró una aceptación más tolerante de la idiosincrasia española y una mayor simpatía por su país. Demostró un gran conocimiento  de Madrid, de la cual fue cronista supremo. También mostró una profunda comprensión de la locura y los estados psicológicos anormales. Pérez Galdós gradualmente llegó a admitir más elementos de espiritualidad en su trabajo, y finalmente los aceptó como parte integral de la realidad.

viernes, 3 de enero de 2020

Mrs. DALLOWAY

Virginia Woolf hace un recorrido de 24 horas por la vida de Clarissa Dalloway, desde que se levanta de buena mañana y empieza a preparar una fiesta para su marido hasta el inicio de la fiesta por la noche. Un recorrido marcado por las horas que toca la campana del reloj del Big Ben, por el tiempo que va pasando y que lleva a Clarissa a ir hacia delante y hacia atrás en el tiempo de su vida. El flujo de su consciencia, la consciencia sobre su vida, sus decisiones, llega en el mismo momento en que abre la ventana de aquel maravilloso día de primavera en que prepara la gran fiesta.


Mrs. Dalloway
Virginia Woolf
Dirección:  Carme Portaceli
Sala Gran
12/12/19 al 04/01/20

jueves, 2 de enero de 2020

MARCAPÁGINAS XXXIII - NAVIDAD - 2019

Esta Navidad, especial para mí, ha sido corta en lecturas. No he podido leer, de la biblioteca de Medina, nada más que un libro, el Vargas Llosa y lo he terminado con sesiones maratonianas de lectura, casi casi no lo termino antes de volver; menos mal que me dieron la posibilidad de devolverlo en el Ayuntamiento. Al final no fue necesario dejarlo allí porque estaban limpiando la biblioteca y una señora y, muy amablemente, me  recogió el libro. Cuando fui a buscar la lectura, había otros dos libros recientes que me hubiera gustado leer, pero no tenía tiempo esta vez, por lo que les tuve que dejar. 
Pero voy a empezar desde el principio y no in media res.El primero que empecé en estas fechas fue Chagrin d'école de Daniel Pennac. Lo había comprado en uno de las últimas veces que fue a Francia de intercambio, no recuerdo si fue en  Charente o en Lille y de esto hace unos años ya. Me ha interesado mucho esta lectura porque da una visión de la realidad escolar desde el punto de vista del alumno y de un alumno que le cuesta adaptarse al medio sin tener dificultades intelectuales. Estoy de acuerdo con el autor en que si el alumno protesta incluso de forma exacerbada al profesor es porque, en el fondo, le interesa, quiere que se le escuche y, hasta cierto punto, se le marque una línea, línea que él  luego seguirá o no y también que, a pesar de que las cosas parecen que han cambiado tanto, en realidad, no es así porque todos, todos hemos sido adolescentes y, de una manera u otra, hemos transitado estos años de nuestras vidas con dificultades. Como ya he dicho, este libro me ha sorprendido gratamente, a pesar de que ya, por el título, saber de lo que va y es por eso que  muchos de los párrafos son muy interesantes, creo que es uno de los libros que más he subrayado de todos los que he leído, muchos de los párrafos me han parecido muy interesantes. Es un libro de lectura grata en el que se pueden encontrar citados, grandes autores de la literatura universal. Chagrin d'école lo empecé antes de bajar a Medina y lo he terminado a la vuelta. Este libro fue sancionado con el  Prix Renaudot  en 2007.
En Medina, como digo, leí Tiempos recios - título que es un pasaje de Santa Teresa- último libro de Mario Vargas Llosa sobre los dictadores de Guatemala. Cuando hablaron de este libro en la radio,el tema no me pareció muy atractivo y, sin embargo, al verlo en la biblioteca lo cogí, porque, pensé que, es difícil que Vargas Llosa defraude y, la verdad, es que estoy contenta de haberlo elegido porque, gracias a  la lectura de este libro, he aprendido esta parte de la historia de este país centroamericano que desconocía.  Está muy bien documentado y se nota la maestría técnica de este escritor. Tal y como la historia está contada parece que en la vida se cumpla aquello de que: quien a hierro mata a hierro muere. ¡Cuánto abuso por parte de los Estados Unidos! ¡ Y que peligro tienen los salvadores de la patria!
Vuelve a nombrar al colegio de los Maristas. 
Una vez terminé Chagrin d'école, ya en casa,  empecé uno de los dos libros de Natalia Ginzburg que me compré para Navidad. Fui a la librería a comprar unos cuentos para Elsa y María y, aunque me he impuesto no comprar ningún libro hasta que no acabe de leer los que tengo en casa, al pisar una librería, no pude vencer la tentación. Como no sabía cuál comprar después de tantas semanas en casa sin saber cuáles son las últimas novedades, compré Las palabras de la noche que le había regalado a Isabel por su cumpleaños hace un par de años. Al lado estaba otro, Mi querido Miguel que estaba traducido por Carmen Martín Gaite y también me lo compré. Con estos dos, son ya cuatro libros que tengo de esta escritora que admiro.  Las palabras de la noche lo llevé a Medina para ir leyéndolo en ratos libres y para el viaje de vuelta. No hubo tiempos sueltos, pero sí viaje de vuelta. Lo terminé hace unos días y me ha gustado. Esta historia de guerra, pero donde la guerra se nota si no fuera por cómo los personajes sufren sus consecuencias. Es una historia de personas, de circunstancias personales en un periodo de tiempo muy difícil par Europa, para Italia.

Estos libros son lo que he podido leer estos pocos días. Creo que estos días,  son unos días que conducen a la normalidad. Espero que así sea.  



¡FELIZ  2020!
Mil gracias

NATALIA GINZBURG - Las palabras de la noche - Le voci della sera

Sinopsis: La escritora italiana, recientemente fallecida, comenzó a publicar en 1942. Algunos críticos consideran que ninguna escritora ha poseído, como ella, una mirada tan sutil y precisa. Y su inocencia, una gracia tan fina así como deliciosamente incorpórea. Las palabras de la noche, llevada al cine por Salvador García Ruíz (Mensaka), es un ejemplo emblemático de esa manera tan delicada de narrar que posee esta singular autora, por lo demás poco traducida a nuestra lengua. La traducción ha estado al cuidado del escritor y ensayista Andrés Trapiello.

Entre su extensa obra literaria cabe destacar, además de esta pequeña joya que es Las palabras de la noche, libros como La Strada che va in città, È stato cosí, Tutti i nostri ieri, Valentino, Le piccole virtú, Lessico famigliare (traducido al castellano en editorial Trieste), Ti ho sposato per allegria e altre comedie o La famiglia Manzoni.

Críticas: La escritora italiana, recientemente fallecida, comenzó a publicar en el año 42. algunos críticos consideran que ninguna escritora ha poseído, como ella, un mirada tan sutil y precisa. Y su inocencia, una gracia tan fina así como deliciosamente incorpórea. Las palabras de la noche es un ejemplo emblemático de esa manera tan delicada de narrar que posee esta singular autora, por lo demás poco traducida a nuestra lengua.

MARIO VARGAS LLOSA - TIEMPOS RECIOS

Una historia de conspiraciones políticas e intereses encontrados durante la Guerra Fría. Una mentira que pasó por verdad y cambió el devenir de América Latina. «¿Era la historia esa fantástica tergiversación de la realidad?» Guatemala, 1954. El golpe militar perpetrado por Carlos Castillo Armas y auspiciado por Estados Unidos a través de la CIA derroca el gobierno de Jacobo Árbenz. Detrás de este acto violento se encuentra una mentira que pasó por verdad y que cambió el devenir de América Latina: la acusación por parte del gobierno de Eisenhower de que Árbenz alentaba la entrada del comunismo soviético en el continente. Tiempos recios es una historia de conspiraciones internacionales e intereses encontrados, en los años de la Guerra Fría, cuyos ecos resuenan hasta la actualidad. Un suceso que involucró a varios países y en el que algunos verdugos acabaron convirtiéndose en víctimas de la misma trama que habían ayudado a construir. En esta novela apasionante, que conecta con la aclamada La Fiesta del Chivo, Mario Vargas Llosa funde la realidad con dos ficciones: la del narrador que libremente recrea personajes y situaciones, y la diseñada por aquellos que quisieron controlar la política y la economía de un continente manipulando su historia. Críticas:«Novela hermosa y turbadora que trata de la maldad y quisiera conjurarla.»José-Carlos Mainer, Babelia «Conecta de varias formas con La Fiesta del Chivo, que todo el mundo celebra como su última gran novela. Tiempos recios me ha parecido incluso mejor.»José María Pozuelo Yvancos, ABC Cultural «Puro Vargas Llosa, en vena y en directo [...]. Con el esquema de A sangre fría, que tanta solvencia y liquidez intelectual le dio a La Fiesta del Chivo, Vargas Llosa hace una mezcla explosiva entre una cosa y otra, transformando la realidad histórica, la documentación histórica, en ficción y la ficción en realidad aparente. Eso es una novela.»J. J. Armas Marcelo, El Cultural «Bienvenido sea [...] el gran recreador de la novela realista, que leemos con el mismo entusiasmo con el que otros leen los excesos imaginativos -bienvenidos también ellos- del realismo mágico.»J. A. Masoliver Ródenas, La Vanguardia «Como en toda buena novela histórica, la realidad documentada va de la mano de la invención y los sucesos tienen el soporte de unas sólidas historias humanas.»Santos Sanz Villanueva, El Cultural «Vargas Llosa vuelve a hacer, en Tiempos recios, un retrato histórico de un episodio clave y bastante desconocido en la historia latinoamericana. Con al menos dos personajes fascinantes: Abbes García y Martita. De Premio Nobel.»Luisgé Martín «Literariamente notable y alejada de estereotipos ideológicos, Tiempos recios es la mejor novela de Mario Vargas Llosa desde La Fiesta del Chivo y prueba irrebatible de su vigencia.»El Comercio «Un gran curso de escritura, de política y de Historia, muy propicio para "tiempos tan recios".»El Tiempo «Una obra mayor.»César Coca, El Correo «Con este libro complejo, Vargas Llosa culmina con su mayor virtuosismo la arquitectura novelística con la que renovó el género en el siglo XX.»Karina Sainz Borgo, Zenda Libros «La escritura de Mario Vargas Llosa ha dado forma a nuestra imagen de Sudamérica y tiene su propio capítulo en la historia de la literatura contemporánea. En sus primeros años, fue un renovador de la novela, hoy, un poeta épico.»Per Wastberg, presidente del Comité Nobel.

DANIEL PENNAC - CHAGRIN D'ÉCOLE


Chagrin d’école, dans la lignée de Comme un roman, aborde la question de l’école du point de vue de l’élève, et en l’occurrence du mauvais élève. Daniel Pennac, ancien cancre lui-même, étudie cette figure du folklore populaire en lui donnant ses lettres de noblesse, en lui restituant aussi son poids d’angoisse et de douleur.

miércoles, 1 de enero de 2020

JULIO CORTAZAR - Happy New Year

Happy New Year

Mira, no pido mucho,solamente tu mano, tenerla
como un sapito que duerme así contento.
Necesito esa puerta que me dabas
para entrar a tu mundo, ese trocito
de azúcar verde, de redondo alegre.
¿No me prestas tu mano en esta noche
de fin de año de lechuzas roncas?
No puedes, por razones técnicas.
Entonces la tramo en el aire, urdiendo cada dedo,
el durazno sedoso de la palma
y el dorso, ese país de azules árboles.
Así la tomo y la sostengo,
como si de ello dependiera
muchísimo del mundo,
la sucesión de las cuatro estaciones,
el canto de los gallos, el amor de los hombres.