"EL SABER SE DEBE TANTO AL INGENIO COMO AL GUSTO."









domingo, 24 de febrero de 2019

SAIGON


A travers des témoignages et récits de cette guerre dont on parle peu, la metteuse en scène d’origine vietnamienne livre une fresque bouleversante et intime, à voir à l’Odéon-Ateliers Berthier.

Dans un restaurant aux airs d’années 1950 où l’on chante et cuisine, Caroline Guiela Nguyen fait voyager dans le temps sa dernière fiction — l’un de nos coups de cœur d’Avignon 2017. Le spectateur s’y sent à la fois à Saïgon en 1956 — alors que les « Français d’Indochine » quittent dans l’urgence le Vietnam coupé en deux — et à Paris, quarante ans plus tard, quand les exilés « viet kieu » — ces Vietnamiens de l’étranger — apprennent qu’ils pourront visiter leur pays d’origine.

Les 11 pièces de théâtre les plus attendues de 2018 à Paris
Pour la metteuse en scène qui a suivi un jour sa mère dans son voyage de retour, la mémoire de la colonisation/décolonisation de l’Indochine ne peut se dire qu’à travers le prisme de l’intime. A condition que les souvenirs se partagent des deux côtés.

Elan naturaliste émouvant Sont donc réunis sur scène des acteurs français, d’autres d’origine vietnamienne vivant en France (émouvante vieille dame œuvrant à ses fourneaux), et de jeunes comédiens recrutés au fil de stages à Hô Chi Minh-Ville, ex-Saïgon… Chacun parle ici sa langue, et les personnages s’incarnent dans un élan naturaliste émouvant : le Parisien métis, le soldat traumatisé par la guerre et sa future mariée trop confiante, le jeune Saïgonnais soudain perçu comme traître, la femme du fonctionnaire français, ou les gamins de la nouvelle société vietnamienne. La perversité du système colonial, comme la rencontre qu’il a provoquée, malgré tout, entre deux cultures, se recompose sous nos yeux au son de déchirures plus ou moins bien recousues dans la chair des familles.

Esta obra de teatro la vi gracias a Isabel que me invitó a ir a verla. Me gustó mucho, lo único que es muy larga, tal vez demasiado, tendría que haberla recortado un poco antes porque parece que al final no sabe cómo terminarla. Este hecho hace que pierda un poco porque la verdad es que me gustó. Creo que es la obra de teatro más interesante que he visto esta temporada, las dos del Nacional no me han apasionado.

https://ho-chi-minh-ville.consulfrance.org/Saigon-une-piece-de-theatre-de-Caroline-Guiela-Nguyen-2821

La compañía francesa les Hommes Approximatifs lleva a Montjuïc un viaje de exilio. Un retazo de historia entre Saigón y París, entre 1956 y 1996. Un gran relato épico y coral sobre los vínculos y los territorios, servido en un restaurante vietnamita.
El texto de Saigon ha sido premiado por la Commission nationale d’Aide à la création de textes dramatiques - ARTCENA, con la participación artística del Jeune Théâtre National

La compañía les Hommes Approximatifs está en convenio con el Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Auvergne, la Région Auvergne- Rhône-Alpes y la Ville de Valence, y está subvencionada por el Conseil départemental de la Drôme.
Caroline Guiela Nguyen es miembro del colectivo artístico de La Comédie de Valence, CDN Drôme Ardèche y artista asociada al Odéon-Théâtre de l'Europe y a la MC2: Grenoble.

25-01

THE OLD MAN AND THE GUN

Sinopsis
Narra una historia real, la de Forrest Tucker, un ladrón de bancos que pasó la mayor parte de su vida en la cárcel o intentando escapar de ella. De hecho, logró fugarse en 18 ocasiones y cometió su último atraco en el año 2000 cuando tenía 80 años. (FILMAFFINITY)
Es una película que, aunque no proyecta una gran tensión, tiene un poco de todo: vitalidad,  intriga, amor, humor y en la que Robert Redford brilla como siempre y en la que Sissy Spacek está estupenda. Me ha encantado el final, el protagonista no quiere dejar de hacer lo que ha estado haciendo durante todos este años;  genio y figura hasta el final. 
Bromeando un poco con Célia, le decía que, si  yo fuera ella, daría gracias a la vida por haber recibido un beso de Robert Redfor aunque sea a los 80 años. 


The Old Man and the Gun

Duración: 93 min.2018.
País: Estados Unidos.
Dirección: David Lowery.
Reparto: Robert Redford,  Sissy Spacek,  Casey Affleck,  Danny Glover,  Tika Sumpter, Elisabeth Moss,  Tom Waits,  Isiah Whitlock Jr.,  Robert Longstreet,  Keith Carradine, Jordan Trovillion,  John David Washington,  Augustine Frizzell,  Barlow Jacobs, Gene Jones,  Leah Roberts,  Kevin McClatchy,  Patrick Newall,  Todd Terry, James Siderits,  Christine Dye,  Toby Halbrooks.

Premios
2018: Globos de Oro: Nominada a mejor actor - comedia (Robert Redford)
2018: National Board of Review (NBR): Mejores películas independientes del año
2018: Satellite Awards: Nominada a mejor actor drama (Robert Redford)

06-02-2019

NAPSZÁLLTA - ATARDECER - SUNSET

Sinopsis
1913, Budapest. Después de pasar su infancia en un orfanato, Irisz Leiter llega a la capital húngara con 20 años y la esperanza de trabajar de sombrerera en la antigua tienda de sombreros de sus padres biológicos. Pero Oszkar, el nuevo propietario, la rechaza. A su vez, se tendrá que enfrentar a su pasado cuando descubre un hermano que nunca supo que tenía. Su misión de encontrarlo la lleva a descubrir oscuros secretos mientras el país se prepara para el caos de la guerra. (FilmAffinity)
Fui a ver esta película porque es el mismo director que "El hijo de Saúl" , pero aquí Nemes se excede con las escenas nocturnas, con la manera que tiene de prolongar el secreto de la familia Leiter y con el afán y el empeño que pone la protagonista, Irisz en resolverlo.

Atardecer es candidata a los Oscars por Hungría, veremos a ver que recorrido tiene la película.

Napszállta - Atardecer -  Sunset

Duración: 142 min.
País:Hungría.2018.
Dirección: László Nemes.
Reparto: Juli Jakab,  Vlad Ivanov,  Susanne Wuest,  Uwe Lauer,  Christian Harting, Levente Molnár,  Urs Rechn.

Premios
2018: Festival de Venecia: Premio FIPRESCI; Sección oficial a concurso
2018: Festival de Sevilla: Premio Eurimages

12-10

VIAJE A NARA - VISION

Sinopsis:
En los bosques de la región japonesa de Nara, la periodista francesa Jeanne (Juliette Binoche) busca una rara planta medicinal que sólo crece en ese paraje bosquoso. Allí conoce a un misterioso hombre que vive en las montañas, Aki (Masatoshi Nagase). A pesar de la barrera del lenguaje y la cultura, ambos sentirán la necesidad de acercarse el uno al otro. (FILMAFFINITY)

Es una película especial, enigmática y lenta, muy, muy lenta. 


El viaje a Nara  - Vision.
Duración: 109 min.
País:Japón. 2018.
Dirección: Naomi Kawase.
Reparto: Juliette Binoche,  Masatoshi Nagase,  Mari Natsuki,  Takanori Iwata,  Minami, Mirai Moriyama,  Min Tanaka.

Premios:
2018: Festival de San Sebastián: Sección oficial.

09-01

JULIET, DESNUDA - JULIET, NAKED


Sinopsis: Annie (Rose Byrne) y Duncan (Chris O'Dowd) están cerca de la cuarentena y son pareja desde hace quince años. Ambos llevan una vida tranquila,viven en una pequeña ciudad de la costa de Inglaterra, uno de esos lugares grises donde veraneaba la clase obrera británica antes de que los operadores turísticos pero a Annie le inquieta el paso del tiempo sin ninguna pasión. Duncan, en cambio, concentra toda su atención en Tucker Crowe (Ethan Hawke), un músico americano que desapareció tras publicar el exitoso álbum 'Juliet'. Pero cuando los caminos de Annie, Tucker y Duncan comienzan a cruzarse,  gracias a los milagros de Internet descubrirán que la vida da inesperadas sorpresas y que todo puede cambiar, y que las cosas más inverosímiles pueden suceder.  (FILMAFFINITY)

A medida que iban pasando los minutos, me parecía que había elegido mal, entré a verla porque era la mejor que me iba mejor por la hora. Era como una comedia romántica, otra más, pero después te vas dando cuenta de que hay toques particulares y personales del director, aunque lo mejor es la actuación de los actores. 
La película está basada en el libro  de Hornby, Nick.

Juliet, desnuda - Juliet, Naked

Duración:105 min.
País: Estados Unidos. 2018.
Dirección: Jesse Peretz.
Reparto: Rose Byrne,  Ethan Hawke,  Chris O'Dowd,  Megan Dodds,  Jimmy O. Yang, Lily Newmark,  Lily Brazier,  Ayoola Smart,  Johanna Thea,  Azhy Robertson, Georgina Bevan,  Laura Camberley,  Michael Chapman,  Begoña Fernández Martín, Karol Steele,  Janine Catterall,  Lee Byford,  Florence Keith-Roach, Andrew Dunkelberger,  Thomas Gray,  Sascha Panknin.


07-01 2019



domingo, 17 de febrero de 2019

"La fortuna y el amor favorecen a los valientes" - Ovidio

Llevo dos meses sin tocar el ordenador, por lo que, Le coin des archives ha estado prácticamente "cerrado". No ha sido por desidia, sino por una acumulación de percances. Antes de Navidad dejó de funcionar, no se cargaba. Al parecer, la clavija de la toma de corriente se estropeó, provocó un cortocircuito en la placa,  au moins c'est cela qu'on m'a dit, et alors... c'est fini l'ordinateur. La pena es que tardaron dos semanas en decírmelo. Luego, me faltó tiempo para ir a buscar otro y fueron pasando los días. Ahora hace tres semanas que lo tengo y es hoy que he podido sacar un poco de tiempo para escribir. Este tiempo atrás,  he estado muy atareada con el trabajo, a lo que se sumó que me hicieron una propuesta inmobiliaria que, al final, resultó imposible y estuve ocupándome del asunto. Tengo que dar las gracias a  Itziar y  familia, a Lola, a Elena, a Mar, a Raquel y a Tino, a Alejandro, a Maribel y Óscar, a Ana, a Alicia y a José  que me han acompañado en esta aventura que ha terminado en tablas. He de confesar, además, que estos días atrás, no sé qué me pasaba con el nuevo ordenador, en este, todo es diferente, más frío y a penas me animaba a abrirlo,creo que extraño al otro .
Con tantas historias, todas las  entradas que forman parte de la cotidianidad de Le coin  van a quedar un poco desfasadas en el tiempo lamentablemente, aunque lo que de verdad espero, es que no se me olvide nada de lo que habitualmente pongo aquí: noticias, exposiciones, películas y  obras de teatro a las que he asistido. Igualmente han quedado pendientes  las entradas con los libros que leí durante el otoño y en Navidad. En fin, a ver si poco a poco me voy poniendo a ello.
También quedó pendiente una entrada - la tengo que revisar- que llevaba queriendo escribir, pero que no había manera, no podía. Recuerdo que era domingo, justo después de mi cumpleaños. Estaba mirando algo en el blog y, sin preámbulo alguno, me puse a escribir. He necesitado 15 meses para poder decir, para poder hablar. Empecé a creer que no iba a ser capaz de escribirla, que me había vencido el desconsuelo. Pero la vida tiene su cadencia, se acomoda a la aflicción y en esa simbiosis, se sigue. ¿Cómo? Ese si que es un misterio, es la vida y sus  milagros.

sábado, 16 de febrero de 2019

EL ALMA BUENA DE SZECHWAN - Beltolt Brecht


Brecht, uno de los grandes clásicos del siglo XX,

En una China imaginaria, tres dioses visitan el país en busca de una buena persona. Satisfechos de haber conocido a la joven Shen Te, que los ha acogido en su casa, premian a la chica con dinero a cambio de que viva siempre bondadosamente. Gracias a la pequeña fortuna que le han regalado, Shen Te dejará la prostitución para abrir un estanco. Pero muy pronto la miseria en la que malviven sus conciudadanos acabará dificultando seriamente que pueda cumplir el mandato de los dioses.
 
Con esta obra emblemática del teatro épico, Bertolt Brecht plantea una reflexión incómoda. ¿Cuáles son los límites de las buenas intenciones, especialmente cuando estas no afrontan las dificultades materiales con contundencia y pragmatismo?

Ya sabía que era una obra larga y sí fue bastante larga, pero esto es lo que hizo que saliera sin haber disfrutado de ella. Aunque el autor me gusta mucho, dudé un poco si ir a verla o no porque la actriz principal no me gusta y cada vez me gusta menos. Como siempre son los mismos actores que trabajan, los acabas viendo en varias obras a lo largo del año y cansa. Dice la crítica que, Clara Segura en esta obra está muy bien, que llena el escenario, pues bien, es verdad que lo llena porque se pasa parte de la obra corriendo de acá para allá  y actúa más que nadie puesto que encarna a dos personajes, pero, a pesar de que cambia de personaje, ella no cambia de registro, siempre igual, menos mal que cambia de traje porque si no...
La parte musical no me sorprendió porque el músico que toca y canta ya lo conocía de Bodas de sangre que también la dirige Broggi. Cantan y tocan muy bien, sin embargo, hay un momento en el que aparece una bailarina y uno se pregunta  qué es lo que hace allí, pero en esta obra los músicos se incorporan a la escena y acaban siendo unos personajes más. 
Después de todo, destacaría el papel del aguador y de la propietaria, así como  el de los actores más veteranos, el mismo elogio que en la obra anterior.
Con el escenario tan distraído, tuve la impresión de que el mensaje de la obra de Brecht queda difuminado, tal vez sea ese el tributo que tienen que pagar las actualizaciones o mejor las nuevas interpretaciones de las obras clásicas.   

La bona persona de Sezuan 
Bertolt Brecht
Dirección y escenografía Oriol Broggi.
31/01/19 al 17/03/19

https://es.wikipedia.org/wiki/El_alma_buena_de_Szechwan

jueves, 14 de febrero de 2019

Luis García Montero - Si alguna vez no hubieses existido


SI ALGUNA VEZ NO HUBIESES EXISTIDO...
(Luis García Montero )


Si alguna vez no hubieses existido, 
si el calor de tus muslos no me hubiese 
buscado como un látigo preciso 
y mis ambigüedades electivas 
-los días más oscuros de mí mismo- 
no te hubiesen tenido como saldo 
de afirmación o excusa, 
                                es posible 
que este volver a casa en soledad 
y demasiado pronto, 
me recordase ahora un poco menos 
al joven que apostaba por el mundo, 
con el mundo a su espalda. 


Sólo el amor es duro. 
Metidos en la noche, regresando 
entre la potestad y la mentira, 
hablamos del poder o de los sueños 
al hablar del abrazo. 
Y no lo sé tal vez, no sé si me recuerdo 
prisionero de un cuerpo o libre junto a él, 
buscando salvación o en servidumbre, 
miserable y maldito, pero atónito. 

Quizás sólo se trata de que no estás aquí, 
de que perder es duro para todos 
y el amor me hace falta, como sabes. 
Quizás contigo estuve 
tan demasiado cerca de tu reino, 
que necesito ahora desmentirte, 
utilizar los trucos que uno tiene 
para poder seguir. 

Porque somos así seguramente, 
huellas equivocadas, 
solitarias hogueras de un camino, 
paraísos de cuatro habitaciones 
que sólo se comprenden 
después de haber firmado muchas veces, 
precisamente ahí, 
                           donde pone El viajero. 

Y a mí, ya que prefiero escoger mis derrotas, 
quiero que me recuerdes derrotado, 
como quien algo espera 
más allá de los tiempos y los hechos. 
Quizás porque haga falta haberlo presagiado 
o porque, en todo caso, nadie sabe 
dónde acaban los sueños. 

domingo, 10 de febrero de 2019

万引き家族-MANBIKI KAZOKU-UN ASUNTO DE FAMILIA-SHOPLIFTERS

Osamu y su hijo se encuentran con una niña en mitad de un frío glacial. Al principio, y después de ser reacia a albergar a la niña, la esposa de Osamu aceptará cuidarla cuando se entere de las dificultades que afronta. Aunque la familia es pobre y apenas gana suficiente dinero para sobrevivir a través de pequeños delitos, parecen vivir felices juntos, hasta que un accidente imprevisto revela secretos. ocultos, poniendo a prueba los lazos que les unen. (FilmAffinity).
Una película aparentemente tierna, pero nada más lejos de la realidad y que nos descubre una cara cara  diferente del Japón.


Manbiki kazoku - Un asunto de familia - Shoplifters. 万引き家族 - 
Duración: 121 min.
País: Japón. 2018.
Dirección: Hirokazu Koreeda.
Reparto: Kirin Kiki,  Sôsuke Ikematsu,  Lily Franky,  Moemi Katayama,  Sakura Ando, Mayu Matsuoka


** Película enviada por Japón a los Oscar para competir en la categoría de 'Mejor película de habla no inglesa."

Premios: 

2018: Premios Oscar: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2018: Festival de Cannes: Palma de Oro (mejor película)
2018: Globos de Oro: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2018: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película en habla no inglesa
2018: Asociación de críticos de Los Angeles: Mejor film extranjero (ex aequo)
2018: National Board of Review (NBR): Mejores películas extranjeras del año
2018: Critics Choice Awards: Nominada a mejor película de habla no inglesa
2018: Premios Independent Spirit: Nominada a mejor película extranjera
2018: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película extranjera
2018: British Independent Film Awards (BIFA): Nominada a Mejor film internacional
2018: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera
2018: Satellite Awards: Nominada a mejor película de habla no inglesa

jueves, 7 de febrero de 2019

HILARIO BARRERO - POSDATA


POSDATA


Me arrimo a ti
en una calle estrecha                                               
y dejo pasar la sombra
que nos viene siguiendo.


Hilario Barrero.
 (Toledo, 1946)

sábado, 2 de febrero de 2019

TRABAJOS DE AMOR PERDIDO

Una de las comedias más celebradas e ingeniosas de Shakespeare sobre el amor y la razón.

El rey de Navarra y tres de sus caballeros han jurado alejarse de los placeres mundanos durante tres años para dedicarse exclusivamente al estudio. Incluso han prohibido que se acerque ninguna mujer a menos de mil millas de la corte. Pero pronto los visitará la princesa de Francia con el objetivo de recuperar los territorios de Aquitania, así que los cuatro nobles se verán obligados a romper aquel juramento para enfrentarse al mundo real y a sus deseos. 
Pere Planella, cofundador del Teatre Lliure y de Zitzània Teatre, celebra esta temporada su cincuenta cumpleaños como director escénico, dirigiendo una de las comedias más refinadas de Shakespeare, coetánea de El sueño de una noche de verano y Romeo y Julieta.

No salí muy entusiasmada de la obra. Si ya de por sí esta comedia de Shakespeare no tiene la densidad dramática como las que le hicieron famoso por ser  una obra de juventud, los actores y la puesta en escena, fueron bastante fades, por lo que salí del teatro pensando que mi resumen hacia cierta  referencia al título. Los actores veteranos dan un plus a la obra.

William Shakespeare
Dirección Pere Planella
Sala Petita: https://www.tnc.cat/es/afanys-damor-perduts
17/01/19 al 24/02/19