RENÉ MAGRITTE- LA MÁQUINA MAGRITTE

 “La Máquina Magritte” es una exposición monográfica dedicada a la obra de René Magritte, (Lessines, 1898 - Bruselas, 1967) el célebre artista belga del siglo xx. La muestra reúne alrededor de 65 pinturas procedentes de museos y colecciones de varios países, junto a una selección de fotografías y de películas caseras tomadas y filmadas por el artista. 

En 1950, en colaboración con algunos amigos, Magritte escribió el prospecto La Manufacture de Poésie, un catálogo de productos imaginarios entre los que destaca la “Máquina Universal para hacer cuadros”. Tal máquina haría posible componer de forma práctica un número ilimitado de cuadros pensantes. La exposición parte de la hipótesis de que esa Máquina Magritte existe y está compuesta por varios dispositivos interconectados correspondientes a conceptos recurrentes en la obra del artista, como el mimetismo y la megalomanía.

Exposición organizada en colaboración con el Museo Thyssen-Bornemisza

Exposición temporal en  Madrid en el museo Thyssen, Del 14 septiembre de 2021 al 30 de enero de 2022. 

** Cuando fui a Bruselas en el invierno de 2019, fui al museo de Magritte y salí con dudas. Hoy, en esta exposición,  me ha gustado volver a ver algunos cuadros que allí vi. Sin embargo, creo que esta exposición está muy bien porque hay bastantes cuadros que pertenecen a instituciones y coleccionistas  privados: Estados Unidos, Méjico, España, Suiza,.. y las fotografías complementan. 

Magritte da que pensar: Sorprende el objetivo de su mirada, sus ocurrencias... ¡Surrealismo!

Miet Warlop - After All Springville

 Vuelve al Lliure desde Bélgica Miet Warlop, una de las creadoras más vanguardistas del momento en las artes en vivo. Y lo hace con un espectáculo que hace explotar el imaginario de otro espectáculo suyo, Springville. En el escenario, de una casa sale una humareda de colores. De ella sale un hombre de color verde llevando una bolsa de basura y la deja fuera. La casa es una cama elástica, un trampolín para la imaginación. ¿Estamos preparados para el salto a lo desconocido?

Warlop estrenó Springville en 2009 (mejor espectáculo del Theaterfestival belga de 2010). Un juego de caos y sorpresas en las que le escenografía, el vestuario, los objetos y los personajes interactúan y se fusionan. Un parque de atracciones del desastre que ahora ha recuperado como quien regresa a una vieja y amada canción con nuevos músicos. En el mundo imaginario de Warlop, todo está en constante movimiento, todo es simbiosis y metamorfosis, todo adquiere vida propia, incluso los objetos inanimados. Un baile de imágenes alucinadas y humorísticas –como un slapstick mudo– que no buscan solo el impacto visual y la risa, también despiertan preguntas.

En After All Springville encontramos una casa viva y criaturas medio humanes-medio cosas para cuestionarnos el espacio que ocupamos, físico y mental; qué efecto tienen nuestros gestos; cómo nos relacionamos con los demás, cómo nos soportamos mutuamente en espacios pequeños, cómo podemos formar comunidades si prácticamente nunca nos vemos. Cuestiones que podrían ser trágicas si no fueran también muy divertidas. Y en esta brecha se encuentra la sorprendente propuesta de Warlop para todos los públicos.

INTÉRPRETES

Freek De Craecker

Hanako Hayakawa

Jarne Van Loon

Margarida Ramalhete

Milan Schudel

Jacobine Tone Kofoed

Emiel Vandenberghe

VESTUARIO

Sofie Durnez

COORDINACIÓN TÉCNICA

Patrick Vanderhaegen

EQUIPO TÉCNICO

Eva Dermul y Jurgen Techel

PRODUCCIÓN EJECUTIVA

Rossana Miele

DISTRIBUCIÓN

Frans Brood Productions

AGRADECIMIENTOS

Arts Centre CAMPO (BE), TAZ – Theater Aan Zee & cc De Grote Post (BE), Amotec (BE), Bennert Vancottem

PRODUCCIÓN

Miet Warlop / Irene Wool vzw

EN COPRODUCCIÓN CON

HAU Hebbel am Ufer – Berlin (DE), Arts Centre BUDA (BE), Arts Centre Vooruit (BE), PerPodium (BE), De Studio Antwerpen (BE), Internationales Sommerfestival Kampnagel (DE)

CON EL APOYO DE

The Belgian Tax Shelter, Flemish Authorities, City of Ghent (BE)

GIORGIO MORANDI. Resonancia infinita

Pintor inclasificable, pero figura capital del panorama artístico de la primera mitad de siglo XX, el pintor y grabador italiano Giorgio Morandi (1890-1964) puede ser considerado un artista atemporal, cuya obra destaca por la gran calidad y por su alto grado de refinamiento, con un lenguaje totalmente personal. Aunque no se puede enmarcar en ninguno de los grandes movimientos del arte contemporáneo, su trabajo intenta captar la realidad de la manera más fiel posible a través de la luz, el color y los valores volumétricos, en una búsqueda constante de la esencia de la pintura.

Nacido en Bolonia, ciudad donde transcurrió toda su vida artística, Morandi trabajó al margen de cualquier grupo o movimiento. Sin embargo, sus primeros cuadros recibieron la influencia de Cézanne y el cubismo y, tras una corta relación con los pintores futuristas de su generación, se acercó a los preceptos del grupo metafísico italiano de Carlo Carrá y de Giorgio de Chirico, y al purismo del retorno al orden del grupo Valori Plastici. Pero a partir de 1920 iniciará una carrera en solitario en la que desarrollará un estilo propio e inconfundible, que no abandonará nunca, y que se caracteriza por un lenguaje pictórico de gran pureza y elegancia, marcado por la armonía, la austeridad, la cadencia, la fragilidad, la ligereza... y el silencio.

Morandi siempre trabajó una pintura figurativa, fundamentalmente naturalezas muertas y esporádicamente algunos paisajes, que poco a poco se fue haciendo más simbólica. El mismo Morandi llegó a afirmar que «los sentimientos y las imágenes que el mundo visible despierta en nosotros son muy difíciles de expresar o quizás inexpresables con las palabras, porque están determinadas por formas, colores, espacio y luz». Su estilo, en el que destaca por encima de todo el uso magistral de la luz, se basa en la búsqueda de una simplificación formal en que los temas se reducen a lo esencial. Para Morandi el uso de la reiteración fue clave, y el mismo conjunto de objetos fue revisitado por el artista una vez tras otra en pinturas y aguafuertes.

La exposición «Morandi. Resonancia infinita», comisariada por Beatrice Avanzi y Daniela Ferrari, conservadoras del Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto (MART), reúne una cuidada y significativa selección de pinturas, dibujos y grabados procedentes de diversos museos y colecciones particulares de Europa. 

Esta exposición ha sido organizada conjuntamente con la Fundación MAPFRE.

https://www.lapedrera.com/es/agenda-actividades-barcelona/exposiciones-actuales/morandi-resonancia-infinita

Emily Dickinson - Ensueño

 Emily Dickinson

 

Ensueño          

Para fugarnos de la tierra

un libro es el mejor bajel;

y se viaja mejor en el poema

que en el más brioso y rápido corcel

Aun el más pobre puede hacerlo,

nada por ello ha de pagar:

el alma en el transporte de su sueño

se nutre sólo de silencio y paz.

DÍA DEL LIBRO 2022

 

https://www.diadellibro.eu/dia-del-libro-2022

https://www.madrid.es/portales/munimadrid/es/Actividades-infantiles-del-Dia-del-Libro-2022/?vgnextfmt=default&vgnextoid=734e4ce679040810VgnVCM2000001f4a900aRCRD&vgnextchannel=a68fed8a96b06010VgnVCM100000dc0ca8c0RCRD&idCapitulo=11593917&rm=a441a85b4a6d5110VgnVCM2000000c205a0aRCRD

Iva Pezuashvili, ბუნკერი (A garbage chute), Un vertedero de basura. Premio de Literatura de la Unión Europea.

LOS NOMINADOS 2022

Ya está publicada la lista de los 14 nominados nacionales para EUPL 2022, uno por cada país participante. Los autores y sus novelas fueron nominados por entidades nacionales, conocedoras del panorama literario de sus países y acostumbradas a promocionar su propia literatura en el extranjero. Los nominados de este año son:

Austria: Peter Karoshi, Los elefantes, Editorial: Leykam Verlag

Bosnia y Herzegovina: Slađana Nina Perković , En la zanja, Editorial: Imprimatur

Bélgica: Gaea Schoeters, Trofeo, Editorial: Uitgeverij

Georgia:  Iva Pezuashvili, Un vertedero de basura, Editorial: Intelecto

Grecia: Takis Kampylis, Síntomas generales, Editor: Kastaniotis

Irlanda: Tadhg Mac Dhonnagain, Madame Lazare, Editorial: Futa Fata

Italia: Daniele Mencarelli, Siempre volver, Editorial: Mondadori

Lituania: Tomas Vaiseta, cap, Editorial: Baltos Lankos

Macedonia del Norte: Vladimir Jankovski, Deseos ocultos, Viajes inquietos, Editor: Antología

Noruega: Kjersti Anfinnsen, Momentos para la eternidad, Editorial: Kolon forlag

Rumanía: Raluca Nagy, Teo de la 16 la 18 (Cléo de 5 a 7), Editorial: Nemira

Eslovaquia: Richard Pupala, Mujeres y hombres, animales, Editorial: Lindeni

España: Jacobo Bergareche, Los días perfectos, Editorial: Libros del Asteroide

Ucrania: Eugenia Kuznetsova, Pregunte a Miyechka, Editorial: Old Lion Publishing House

Ganadora: Georgia: Iva Pezuashvili, Un vertedero de basura.

Las cinco menciones especiales del Premio Unión Europea 2022:

- Gea Schoeters, Trofeo (Trofeo), Uitgeverij Querido, Bélgica.
- Slađana Nina Perkovic, tu jarku (en la zanja), Imprimátur, Bosnia y Herzegovina.
- Tadhg Mac Dhonna otra vez, señora lázaroBarzaz, Irlanda.
- Jacobo Bergareche, Los días perfectos (días perfectos), Libros del Asteroide, España.
- Євгенія Кузнєцова (Eugenia Kuznetsova), Спитайте Мієчку (Pregúntale a Miyechka).

  Видавництво Старого Лева (Old Lion Publishing House), Ucrania.

   

... EL PRIMERO DE TODOS

Si anunciamos que Cristo resucitó de entre los muertos, ¿cómo es que dice alguno de vosotros que los muertos no resucitan? Si los muertos no resucitan, tampoco Cristo resucitó; y, si Cristo no ha resucitado, vuestra fe no tiene sentido, seguís con vuestros pecados; y los que murieron con Cristo se han perdido. Si nuestra esperanza en Cristo acaba con esta vida, somos los hombres más desgraciados. ¡Pero no! Cristo resucitó de entre los muertos: el primero de todos.

Carta del apóstol san Pablo a los Corintios (15,12.16-20)

A GALERAS A REMAR...

Esta tarde, me ha parecido buen momento para escribir un poco, pero ya es más tarde. No sé qué puedo decir, sin embargo. No

sé cómo expresar la angustia, la preocupación, el temor... Los sustantivos abstractos tienen esas cosas... A veces, creo que soy abstracta yo también, incluso transparente. Las cuentas no salen.

Ya es primavera, tiempo de savia nueva, de flores, de esencias, de luz... y no obstante, sigo sin saber. No sé qué va a pasar exactamente. Creo que mi vida va a cambiar todavía más, es irremediable, es irrecuperable. No se sabe los límites, los horizontes, allí donde se juntan cielo y tierra, donde la bruma los deshace. No hay vuelta, ni siquiera hacia adelante.

Esto debe ser  asiento, reposo, aceptación.

-¿Quién consuela al desconsolado?

- La lluvia, el sauce, la orquídea, el mar, las golondrinas, las margaritas blancas, los tulipanes,... mi padre.

Tendrán praderas en todas las dunas.